畢業(yè)論文淺析影視劇作與現(xiàn)實生活的關系.doc

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1、 摘 要： 《蔡司微電影》是一部勵志型短片，短片主要講述的是一位剛剛?cè)肼毑趟竟镜哪贻p人通過不懈努力和學習，最終突破自我奮斗成功的勵志故事。筆者在短片制作中擔任了攝像與后期剪輯的任務，作為親身體驗者來說對影片有著深刻的理解和詮釋。筆者通過將劇本中文學語言轉(zhuǎn)化為試聽語言，把文學抽象的描述剝離出來轉(zhuǎn)化為具象的影視形象。在攝影攝像、后期剪輯中充分運用了所學的理論知識與實際技巧，完美詮釋了導演以及編劇的意圖。下面筆者將從攝影和后期剪輯兩個方面分別闡述這兩種手法對于短片的表現(xiàn)作用。 關鍵詞：影視，劇作，現(xiàn)實生活

2、 Abstract "Zeiss micro-film" is a story of a young man just starting to enjoy growth Zeiss inspirational story movie, I served as a camera and post-editing tasks in movie production. For such a short film, as the experience of the film, I had a different understanding and i

3、nterpretation. The author is the literary language of the script into a visual language, literature transformed from abstract to figurative description of video image. Wherein the photographic camera, post clips using the theoretical knowledge and practical skills learned, the full interpretation of

4、 the intent of the director and screenwriter. I will elaborate below, respectively, the performance of these two techniques of photography and video effects for both post-editing. Keywords:Television, plays, real life 目錄 摘 要： 1 Abstract 2 前 言 4 1.1影視劇作的基

5、礎 6 1.1.研究和劇本構(gòu)思 6 1.2觀看電影、閱讀劇本 6 1.3影視劇作的創(chuàng)作要求 6 二、電影制作手法的運用 8 2.1拍攝地點的布置 8 2.2剪輯手法的運用 8 三、 修改方案 9 四、 創(chuàng)作心得 9 結(jié)論 10 前 言 眾所周知，電影劇作是一劇之本，而劇作的核心則是故事結(jié)構(gòu)。 故事結(jié)構(gòu)是影片的組織排列方式和敘事框架，是一項系統(tǒng)工程，是導演風格及主題思想表達最有力的手段。我們對故事結(jié)構(gòu)進行微觀透視，則看到這樣一個鏈條：節(jié)拍→場景/事件→序列→幕→故事。節(jié)拍是最小的結(jié)構(gòu)成分，是動作與反應中的一種行為交流，一系列活動能否寫成

6、場景關鍵在于時空的統(tǒng)一整體。一系列場景則構(gòu)建成序列，傳達具有決定意義的變化，一般為二到五個，每個的沖擊力遞增，最后達到頂峰。幕是一系列序列的組合，以一個高潮場景為其頂點，導致價值的重大轉(zhuǎn)折，比序列更為強勁。一系列幕便構(gòu)成最大的結(jié)構(gòu)：故事。故事漸次發(fā)展成一個最后的故事高潮，從而引發(fā)出絕對不可逆轉(zhuǎn)的變化。通常，我們將故事結(jié)構(gòu)分為戲劇式結(jié)構(gòu)和非戲劇式結(jié)構(gòu)兩大類。 《蔡司》這部微電影中講述的是一個新入職的職場新人從青澀走向穩(wěn)重成熟的過程，雖然在成長的過程中遭受到了挫敗和迷茫，但沒有放棄，通過同事和領導的幫助最終突破自己取得事業(yè)成功的故事。 作為該短片的攝像師和后期剪輯師。本人將從攝影和剪輯的角度深

7、入闡釋和分析該短片的優(yōu)勢與不足之處。并將之做出比較，在短片中的表達方式和表現(xiàn)手法進行深入的剖析。剖析主要從本片的三個方面，第一便是攝影。攝影作為影視手法的語言，鏡頭有“文字”的功能，是影片的組成單位。其次便是剪輯，無論多么優(yōu)美的文字，如果不按照一定的文學技巧將其組合，便無法成為一片優(yōu)美的文章。同理，諸多鏡頭在剪輯的安排下，有章有序才能形成一部優(yōu)質(zhì)的影片。最后便是所使用的技巧，技巧包涵在攝影和剪輯之中，只有成熟的技巧融入其中才能使得攝影和剪輯成為有用的手段。雖然沒有很大的制作班底，也沒有奢華的拍攝，但在拍攝和剪輯時也遵循了蒙太奇敘事方式和電影攝影所具有的表意功能。正如沒有哪一個故事是完美的，《蔡

8、司》微電影也有諸多不足之處希望海涵。 淺析影視劇作與現(xiàn)實生活的關系 1.1影視劇作的基礎 “劇本就是一切”這句話并不夸張。每部偉大的電影后面都有一個偉大甚至比電影更偉大的劇本。正如喬治盧卡斯所言：“一開始有個好劇本，后面的路就會順利起來?！边@句話說得很正確但我們?nèi)绾尾拍軇?chuàng)作出一個好的劇本，不單單是把生活中的瑣碎細節(jié)原封不動的搬到舞臺上，更需要的是我們用影視人的角度去思考挖掘生活和劇本和影片所存在的不同性質(zhì)和不同的表現(xiàn)方式。 1.1.研究和劇本構(gòu)思 關鍵在于策劃、在于研究。通過研究，你能為角色和情節(jié)注入真實感。身為作家，你應該

9、將自己的想象、個人體驗與研究對象的生活、語言和故事融為一體。真實可信是聯(lián)系角色和觀眾的感情基礎，一旦建立了這樣的聯(lián)系，當你的角色陷入困境、然后絕處逢生的時候，觀眾會對他們的冒險感同身受。 一個故事在腦中成型之后，就要咨詢親身經(jīng)歷的專人，你會得到很多單憑想象所無法得到的細節(jié)和創(chuàng)意。從而進入創(chuàng)作初期，先是一頁的故事梗概，然后擴展到兩三頁，尋求周圍人的意見，加入研究發(fā)現(xiàn)的新想法，擴展到十頁、二十頁。如果能正確把握的話，正式開始寫作之后將會變得簡單、便捷和簡易。 這是在創(chuàng)作一個劇本之前要做的最基本的工作，當我們把劇本的人物構(gòu)架和具體的素材搜集好了之后，千萬別急著開始動筆創(chuàng)作劇本。 因為在著一切準

10、備好了之后，我們接下來就要思考的是現(xiàn)實生活和影視劇作存在什么樣的反差，一句很著名的話“藝術來源于生活卻高于生活”，這是一句真理。因為你把現(xiàn)實生活原樣的搬到舞臺之上根本形成不了很大的沖擊力來影響引導觀眾，所以我們應該在現(xiàn)實的取材之上做藝術化的加工，從而使原本的生活發(fā)生蛻變，產(chǎn)生藝術化的影響，從而在影片中表達出自己對生活的思考，進而才能讓自己的劇作生根發(fā)芽。 所以說我們編劇之時首先要取材于生活，其次要做藝術化的加工處理，讓影片的故事更加緊湊，主題更加明確，最后通過影片的方式回饋到社會回饋到生活，可以說影視劇作是相輔相成，二者互為依存。 1.2觀看電影、閱讀劇本 空閑時反復觀看

11、經(jīng)典影片，可以從中學到很多東西，激發(fā)你的靈感，啟迪你的思想。找到一個電影劇本，認真閱讀一遍，并且和最后成片作對比。你就能從中體會到電影成片和劇本的不同之處，可以體會到哪些地方是導演的匠心之處，那個地方因為某些原因沒有達到盡善盡美，哪些地方導演或者編劇出現(xiàn)了紕漏。 網(wǎng)上有很多免費劇本資源，我們要盡量多閱讀，要特別關注好劇本的思考方式和敘述方法，以及影片里如何表現(xiàn)角色心口不一、潛臺詞里的另一個故事。隨時留意簡練的寫作，研究編劇怎樣用盡量少的對白說盡量多的信息甚至完全不用對白來推進劇情！研究劇本結(jié)構(gòu)并注意角色的愿望和目標如何隨情節(jié)（結(jié)構(gòu)）推移而變化。 這是對一名編劇而言的最基本的技法所以我們一定

12、要掌握，我們不但但是通過那些經(jīng)典電影和劇本去學習創(chuàng)作的技法，而是要思考他們的表現(xiàn)方式，為何那些電影看起來就是一個普普通通的生活片段，但為什么能取得如此高的藝術成就影響了一代又一代人。 要向弄懂為什么他們能夠取得如此大的成就，就需要明白一點，劇本永遠和生活故事不是一回事，這就需要我們在編劇的時候根據(jù)故事的發(fā)生適當?shù)目鋸?，讓矛盾和焦點更加緊湊，讓劇情推動著人物走，從而達到影視劇的高潮。這樣就使得劇本比現(xiàn)實生活更具張力更具爆點，更能抓住觀眾的心理，也更能達到藝術的水準。 即使是一名優(yōu)秀編劇，寫作、閱讀、思考、反省、重寫也是他們創(chuàng)作每部作品的必經(jīng)之路。如果你想盡可能的做好一件事，需要的就是不斷

13、練習和深度的思考。在編劇這個競爭激烈的行業(yè)中，即使再好的編劇也需要不斷的創(chuàng)新和提高，你看看即使是天才，他們的臥室衣柜下肯定塞滿了沒有發(fā)表、沒有完成甚至讓人讀不下去的劇本。也正有了這些基礎，他們才能寫出現(xiàn)在的好作品。所以說優(yōu)秀的作品，需要不斷地練習和深度的思考。 1.3影視劇作的創(chuàng)作要求 世界上不存在完美的劇作，每個項目都有大量創(chuàng)造性和結(jié)構(gòu)性的錯誤，例如：劇情冗長、對白空洞、呆板的模仿、格式話的動作、沒有利用書本。所以成功的經(jīng)驗除了不斷地閱讀、不斷地練習寫作、不斷修改之外，還要注意限制條件。制作低成本電影的關鍵是最大化利用資源，所以在設計故事和創(chuàng)作劇作時，你需要考慮故事的“制

14、作”問題，正確的回避一切不利因素和限制條件： 1、減少場景。讓故事主要集中在一個地點，這樣就不會再路上浪費時間。《蔡司》微電影主要選在蔡司公司的辦公格子間里，這樣就容易節(jié)約空間、時間和資源了，否則你需要集合演職人員、遷移幾百公里、安裝設備、拍攝，然后再收拾好設備，趕到下一個地方；2、減少角色，故事中的角色越少越好。通常，故事中會包含兩三個主角以及兩三個配角，還有一堆只有一兩天戲份的角色。角色少，就能保證所有的主角都能到場，一旦日程發(fā)生變化，也好隨機處理，因此拍攝的靈活性大為提高；3、減少群眾演員，只要用人就需要花錢，除了你可能找到免費的群眾演員；4、減少夜晚拍攝和天氣特效。 在

15、這些限制下工作，意味著你不能像那些大制作一樣奢侈、令人眼花繚亂。而是需要另外一些比較新奇的東西。 1、一個好故事。盡量選擇一個有趣、神秘、跌宕起伏的故事。它能取得事半功倍的效果。在《蔡司》微電影中，主人公是個剛剛?cè)肼毜男侣殕T，在經(jīng)過上崗培訓之后，面對領導布置的新任務時，不斷遇到挫折、失敗，直至筋疲力盡。最后經(jīng)過艱難困苦的努力之后終于拿下競標，圓滿完成任務的故事。最后，電影在結(jié)尾的時候，用這樣一段寄語，使主題得到升華。 “有一條路不能拒絕，就是成長的路；有一條路不能迷失，就是信念的路；有一條路不能停滯，就是奮斗的路；這就是我們，一群普普通通卻又充滿理想和激情的年輕人?！? 2、 要懸

16、念不要晦澀 懸念最能勾起觀眾的興趣，—“接下來究竟會發(fā)生什么？”從編劇的角度來說，要把握好劇本中的懸念通常是很難的，因為劇本讀者得到的信息比電影觀眾得到的更多。這并沒有問題，因為素材肯定要多于成片，在剪輯時去掉一些不必要的內(nèi)容（情節(jié)、對話等），就能增加懸念。在剪輯時拋棄連續(xù)的時間線會讓觀眾感到有一點兒疑惑，但他們不會糊涂。減掉一場戲的結(jié)尾有時能大大增加電影的懸念。 3、優(yōu)秀的結(jié)尾 不管電影多么糟糕，如果你有一個好的結(jié)尾，之前犯再多的錯誤都會被原諒艾倫帕克曾說：“你需要做的只是把最后5秒處理好。”結(jié)尾的情節(jié)大回轉(zhuǎn)總能扣人心弦，讓觀眾聊著他們怎么沒預測到結(jié)果，一邊微笑著走

17、出電影院。寫一個偉大的結(jié)尾吧！ 《蔡司》微電影中的結(jié)尾是以主人公負責的項目成功競標成功的一幕，運用蒙太奇敘事手法，將大家焦急等待消息的畫面與主人公“祁龍”匆匆行走在樓梯間、格子間的畫面組接在一起，兩組鏡頭不斷切換，烘托一種緊張、充滿懸念的氛圍，使影片在結(jié)尾中進入一個的高潮。 這就通過鏡頭的藝術感充分的展現(xiàn)了生活中平常的場景，但是卻極大的升華了《蔡司》這部電影的主題，從而達到一個故事的高潮。這樣就使得這部取材于生活的電影，最后為大家呈現(xiàn)的內(nèi)容性和思想性遠遠的高于生活。 鏡頭是構(gòu)成電視片的基礎，鏡頭與鏡頭之間的組接則是構(gòu)成場景、段落，乃至影視作品的內(nèi)容表達和藝術表現(xiàn)。鏡頭組接的基本要求是形式

18、上的流暢和內(nèi)讓上的連貫，“做出一次流暢的剪接，意味著兩個鏡頭的轉(zhuǎn)換不致產(chǎn)生明顯的跳動并使觀眾在看一段連續(xù)動作的幻覺不致被大斷?！蓖瑫r“必須注意上下鏡頭間具有有效的連貫性”。 二、電影制作手法的運用 2.1拍攝地點的布置 《蔡司》這部微電影主要選在辦公室里，辦公室里并不是很漂亮，里面的東西不是很多，而主人公祁龍的主要活動范圍則是在自己辦公的格子間和商討事情的會議室。辦公室里首先要有電話、電腦、傳真機、復印機等，充足的存儲空間，用于存放文件、書、膠片等等，相對于辦公室里的人數(shù)，再大的空間都顯得太小，所以辦公室里必須要保持整潔有序。 在拍攝的過程中，會有很多陸陸續(xù)續(xù)進入辦公室，最

19、初進來的只有編劇和制片人，我們需要解決的主要問題是創(chuàng)意，比如劇本的發(fā)展，改變和演員挑選，此外還有一些直接與制作相關的問題，比如選景、特殊道具等，隨著拍攝日期的臨近，辦公室里會慢慢地出現(xiàn)其他人（拍攝人員、演員、雜工、制片助理等），進入實際拍攝階段。在實際拍攝階段，制片辦公室不是無比喧鬧就是一片寂靜，需要拍攝的鏡頭和場景等待很久都無法成功順利地拍攝到，有解決不完的事情去解決，另外，還要和制片人員和導演助理準備第二天拍攝的日程表，無論是在開拍之初、之中還是最后，遇到的問題，期間都可能會出現(xiàn)的問題數(shù)量、問題種類，我們總是第一個到達—確保每件事情都在掌控之中，最后一個離開—確保劇組離開時沒有損壞任何東西

20、，并且在劇組離開之后負責收視整理。 2.2剪輯手法的運用 一個片子的流暢與否與使用了多少專場特技沒有關系，電影中的剪輯方法無非是：1、硬切、2疊化、3、淡入淡出。很少使用一些稀奇古怪的轉(zhuǎn)場，但是能夠達到讓你根本注意不到這些細節(jié)而被情節(jié)所吸引，這就是剪輯的精髓所在：用畫面講故事。剪輯的流暢除了動接動，還有靜接靜、動接靜、靜接動，效果要因片而異。比如： 1、動接動，要求畫面不能是固定的，必須要有“推拉搖移跟升降”中的任意一個，如果碰上固定畫面，到PM或AE等軟件中作推拉！清晰度雖然有一點損失，但比起損失畫面流暢感來說，要劃算得多。 2、兩個畫面不能是相同景別相似機位。

21、3、不能等畫面運動到落幅才接，這樣會影響流暢感。畫面剪輯也是一種調(diào)動人想象力的技巧，一個很短的鏡頭因為人的經(jīng)驗、想象，自然而然地把未表現(xiàn)的內(nèi)容當成是已表現(xiàn)。 4、動的要有根據(jù)。要注意動作的連續(xù)性和前后順序。如果是一個人在到茶壺喝水，那么鏡頭的邏輯關系就應該是：手拿茶壺、開蓋、另只手拿杯子、倒水、水滿，如果順序顛倒，這組鏡頭就會看起來很別扭。 5、注意節(jié)奏。節(jié)奏有兩種：1、所表現(xiàn)的事物的內(nèi)在邏輯形成的內(nèi)在節(jié)奏。這是本來就有的。2：外加的如音樂、噪聲、這是人為的、利用外加因素控制節(jié)奏。所謂流暢感其實就是剪輯中的節(jié)奏對人的沖擊帶來的心理影響。 另外注意：不能跳軸！跳軸通俗地說就是攝像

22、機的機位不能發(fā)生混亂。如果碰上畫面之間過渡很別扭，但景別沒有問題、動作連貫卻又說不出個所以然，那很快可能跳軸了，需要找個機位相反的鏡頭，或者用編輯軟件將畫面水平翻轉(zhuǎn)。 3、 修改方案 該短片從前期創(chuàng)作到最終成片經(jīng)歷了從文學劇本到分鏡頭劇本到拍攝臺本等一系列重要的案頭工作。修改方案也是幾易其稿，究其原因是因為拍攝環(huán)境與原有文學臺本有不符之處，需要進行劇情修改和分鏡頭的修改。這樣勢必導致拍攝臺本需要從實際拍攝環(huán)境中進行修改。從鏡頭到場景、到段落、到完成片的組接，往往要經(jīng)過初剪、復剪、精剪以至綜合剪等步驟。初剪一般是根據(jù)分鏡頭劇本、人物的形體動作、對話、反應等將鏡頭連接起來；復剪是在初剪的基

23、礎上進行修正；精剪更為細致、準確，對畫面反復推敲；綜合剪是在全片所有場景的鏡頭都齊全、每個場景已基本剪好后，在對整個影片的結(jié)構(gòu)和節(jié)奏做整體考慮的基礎上進行的調(diào)整和增減。有些片斷孤立地看是可行的，但與前后場景連接起來看，會感到太緊湊或太松弛，這就需要通過剪輯加以調(diào)節(jié)。這一關系到影片總體結(jié)構(gòu)和節(jié)奏的調(diào)節(jié)工作，通常是導演和剪輯師共同研究決定的。剪輯既要保證鏡頭與鏡頭組成的動作事態(tài)外觀的自然、連貫、流暢，又要突出鏡頭并列賦予動作事態(tài)內(nèi)在含義的表現(xiàn)性效果。敘事與表現(xiàn)雙重功能的辯證統(tǒng)一，是剪輯藝術技巧運用于電影創(chuàng)作的總則。為要實現(xiàn)上述雙重功能，需要掌握傳統(tǒng)的剪輯技法和創(chuàng)造性的剪輯藝術技巧。 4、 創(chuàng)作心

24、得 這次攝像拍攝是我第一次拍攝。雖然在整個拍攝過程中我一共才拍攝了大約十分鐘，但是我覺得，在短短的十分鐘里，我掌握了攝像的一些基本操作，以及劇本的分鏡頭腳本創(chuàng)作。對于這次攝像，我的心得體會如下： 1、在拍攝前一定要選好主題，有一定創(chuàng)意，否則吸引不了觀眾的眼球。我們這次在選材上特意選擇了年輕人入職后勵志拼搏的主題，雖然我們的的具體操作還存在一定不足，但對于主題的選擇不但迎合當下的主流思想而且還把我們對現(xiàn)實職場和理想生活的情境進行了自主的加工和創(chuàng)作，從而使得主題鮮明具有專業(yè)素養(yǎng)和一定的可分析性。 2、關于拍攝時使用攝像機的技巧。托住攝像機的姿勢要正確，拍攝時盡量讓攝像機放平在水平狀態(tài)。那

25、樣，畫面才會端正。如果機沒有放平，畫面可能會左右傾斜，這樣在觀看的時候很容易給觀眾頭暈眼花的感覺，所以在拍攝的時候一定要注意對攝像機的把握，要保持鏡頭的穩(wěn)定，不要頻繁移動鏡頭。如果拍攝時沒托穩(wěn)機或是頻繁的移動鏡頭，都會造成畫面不穩(wěn)定。 3、換拍攝鏡頭前要停留數(shù)秒。為方便觀眾了解畫面，轉(zhuǎn)拍另一畫面前最好讓鏡頭停留幾秒鐘的時間。但是，如果拍攝同一主體時間太長的話，錄象也會流于呆滯和沉悶。所以，不要拍時間太長和太短的鏡頭，5秒鐘或者10秒鐘是拍攝每個鏡頭的理想長度。 4、開始拍攝第一個鏡頭時應用全鏡方式。這樣畫面影像比較穩(wěn)定，更容易讓觀眾了解畫面的整體環(huán)境。接下來再拍攝主體，這樣會更容易突出主體

26、，也符合觀眾的視角習慣。 這次實驗讓我收獲很多，一方面基本達到了老師以及我自己要求的實驗效果。另一方面也發(fā)現(xiàn)了自己很多不足之處。希望在以后有機會攝像時，一定改正自己的不足，我相信以后我會努力做得更好！ 結(jié)論 短片素材來源于我們?nèi)粘Ｋ煜げ⑶乙姽植还值钠椒采钪?，但正因為把這平凡生活中的場景搬到影片中，才當我們更加體會到作為年輕人我們應該努力奮斗的完成自己的夢想。 我們把平凡的職場生活，做了藝術化的加工和處理后，使得主題更加明確讓觀眾更能體會到我們這部短片想要表達的主題思想和藝術內(nèi)涵，更讓我們體會到生而不易，努力奮進的生活態(tài)度。 雖然本片傾注了眾人的心血，但由于制作短片的時間和成本關系，本片不能稱得上是完美無缺，所以不足之處希望在以后多多改進和完善。 10